但是与之形成鲜明对比的，却是这些传统文化在电影里的呈现寥寥无几。大家更倾向于悬疑或者喜剧电影，反倒是四大名著这些中国文学的经典之作无人问津。
原因也很简单，很多电影人担心观众会先入为主，碍于四大名著都有珠玉在前，有些观众就会不自觉地排斥新作的诞生，不管翻拍什么，拍得怎么样，他们都会用“毁经典”来抹杀新作的努力和成就。
对大多数人来说，只要捧经典，骂新作，就会有流量，何乐不为？
因此很多导演在艺术创作时瞻前顾后杂念太多，不改编怕没新意，“嫌老旧”， “想求新”改编了怕被说魔改，咬牙拍了又“怕赔钱”，于是干脆当个甩手掌柜，坚决不触碰这类题材，导致迄今为止被改编成电影的古典名著屈指可数！
但是文化的生命力，就在于可以不断地融入新时代的东西方能经久不衰。就像《白蛇传》的故事也是经过一代代人的创作改编才成了如今大家喜闻乐见的样子。所以，因为种种顾虑而坚决不碰名著，甚至对传统文化敬而远之，无异于因噎废食。
而众所周知，敢拍白蛇也是因为：它是民间故事，不是四大名著，改编难度没那么大。
至于《红楼梦》……无论是谁想翻拍，只要把87版往外一拿，骂人的人，基本上可以立于不败之地。
所以，翻拍《红楼梦》，基本上是个“禁区”。
好在，终于有人敢于站出来打破这个僵局，这个人就是导演胡玫，由她执导的电影《红楼梦之金玉良缘》，即将在8月16日在全国上映。
这部电影的诞生，可以说对目前的电影行业意义重大，也让我们看到了胡玫导演破釜沉舟的决心和勇气。
大家在拍电影的时候不敢动传统文化，就是觉得不改编会被骂，改编也会被骂，但是胡玫导演看问题更透彻，她知道观众关注的其实不是改编不改编的问题，而是到底能不能把故事讲好的问题。
就像《大圣归来》《哪吒之魔童降临》《白蛇》也都是传统文化改编，但是观众看了都说好。它们的共同之处就是在保留了原著精髓的同时，引入更现代化的思想，让观众在感受传统魅力的同时，又能挖掘出新的东西，做到真正的温故知新。
所以胡玫导演在决定翻拍《红楼梦》的时候也遵循了这个原则，既保留了原著的故事框架，又加入了大家感兴趣的东西，呈现一部大家熟悉又略感新奇的红楼梦。
首先，这部电影保留了所有人都津津乐道的宝玉游太虚幻境、元春省亲、刘姥姥进大观园等诸多经典情节，让人一看就知道是经典红楼味儿。
但与此同时，胡玫导演又大胆创新，对原著中较为隐晦的如贾府挪用林家财产修建大观园，笔墨较少的如黛玉回家奔丧等剧情进行了扩写，让《红楼梦之金玉良缘》更加的深入浅出，大大降低了观影门槛，给了更多年轻人去接触《红楼梦》，了解《红楼梦》的机会。
正是这种基于原著、尊重原著又大胆创新的精神，胡玫才有翻拍《红楼梦》的勇气。在电影拍摄的过程中，胡玫导演更是精益求精，就比如选演员一事，《红楼梦之金玉良缘》就可谓是大动干戈。
电影的选角可以说得上是万里挑一，所有的演员都是通过海选决定的，因此整部电影担任主角的全是新面孔，但无一例外的，都很好看且外形和气质都和原著中的人物很肖似。
宝玉的温柔贵气、黛玉的羸弱高傲、宝钗的端方得体，所有演员一眼就能让人辨出了演的是哪个角色。
而且这些演员在被选出来后，还进行了统一的训练，为的就是能最大可能地挖掘他们的潜能，让他们和角色更相似。
除了演员，电影在布景上也花了很多的心思，太虚幻境做到了真正的如梦似幻、黛玉葬花的花飞花满天也更加的唯美、元春省亲也更显钟鸣鼎食之家的奢华贵气。
就连演员的衣服配色也很有讲究，都采用的很有质感的轻柔色调，一看就是良心之作。
对于这样一部作品，我觉得大家可以先放下对名著改编的偏见，不要急着一味地否定它、贬低它，或许会有新惊喜。
而《红楼梦之金玉良缘》如果能被大家接受，那么后续像《三国演义》《水浒传》这些作品也会更频繁地被搬上屏幕，让更多的人看到这些中华文化的瑰宝，何乐而不为呢？
所以，8月16日，让我们一起走进影院一起去检验胡玫导演的成品吧，我相信这部电影不会让大家失望的。
