“我始终认为，文化与娱乐的融合不是单向度的，而是一场动态的双向奔赴。”朱克诚如是说。在北京指针者们制造科技有限公司的办公楼内，他正与团队讨论下一季度的品牌策略。从2004年步入传媒行业至今，这位曾在北京娱乐信报担任副社长的传媒人，如今已是国内顶级内容营销领域的先行者与实践者。
传媒初心：从传统到数字化转型的探索
2004年，朱克诚正式加入北京娱乐信报，开启了他的传媒生涯。从策划部的基层员工到广告中心的总经理，再到副社长，他不仅见证了都市报纸从传统媒体向数字化转型的变革，也深刻参与了这一过程。
“在传统纸媒的黄金时代，我们依靠内容的权威性和广告的精准投放建立起庞大的读者群体和客户基础。但随着数字技术的兴起，信息获取方式和用户习惯发生了翻天覆地的变化。”朱克诚回忆道。
他带领团队在这一时期大胆尝试，以覆盖北京市地铁线路的免费发行模式重新定义了都市报的商业价值。“不仅要服务读者，还要让我们的广告客户看到内容背后的商业逻辑。”
这种对市场脉搏的敏锐洞察和敢于尝试的魄力，为他之后的职业道路埋下了创新的伏笔。
创新实践：开创明星内容社区的全新赛道
2014年，朱克诚创立北京诺浩文化传媒有限公司，凭借对市场需求的精准把握，他提出了“明星内容博主化”的新理念，并带领诺浩成为国内第一个“明星MCN”机构。
“内容的传播不再只是平面的信息输出，而是通过明星的人格化表达将品牌价值具象化。”朱克诚表示。这一理念的提出，在当时的国内市场尚属空白。
以国际影星李冰冰为例，朱克诚和他的团队为她量身打造了一系列独具特色的品牌推广活动。然而，伴随互联网内容的飞速发展，其最大弊端之一便是真假难辨。许多博主向消费者推荐的产品，实际上并未真正使用过。作为新闻人出身的朱克诚，始终怀揣深厚的社会责任感。他为公司在小红书平台上推广定下了一项核心原则：明星分享的内容必须“真实”。明星推荐的好物必须经过一段时间的真实使用体验后，才能向公众推介。凭借这一坚持，诺浩传媒及其旗下明星成为行业内的一股清流，赢得了广泛的赞誉与信赖。
通过明星真实体验、短视频传播和社交互动，传统广告模式被颠覆，帮助众多品牌实现了现象级的销售增长。而完美日记、小仙炖等初创品牌的崛起，更离不开朱克诚团队对“明星带货”模式的持续探索。这种商业模式迅速席卷了整个行业，并为社交媒体时代的品牌传播提供了全新的范式。
超越行业：从内容营销到文化传承
随着业务的不断扩展，朱克诚开始探索更深层次的内容价值转化。在离开诺浩传媒后，他创立了北京指针者们制造科技有限公司，专注于将文化与潮玩设计相结合，通过创新的产品形式，将品牌的文化内涵渗透到消费者的日常生活中。
以棉花娃娃项目“Walavala”为例，这一项目融合了明星IP与潮玩艺术设计，不仅为年轻消费者提供了具有情感联结和文化象征意义的产品，还以独特的方式刷新了潮流文化的表达。“产品是文化的载体，而我们做的，就是让它讲述最具感染力的故事。”朱克诚谈到。他通过打造线下潮流实体店和线上营销矩阵，快速建立起市场认知，将“Walavala”打造成网红品牌，成为潮玩领域的新标杆。
朱克诚的实践不仅推动了“文化即产品”理念的深化，也为品牌传播注入了更多创新可能性。他的工作进一步证明，文化与商业的结合既能满足消费者的情感需求，也能创造全新的市场价值。
深远影响：产业创新的领跑者
朱克诚的创新不仅带动了企业的快速增长，也对整个传媒和品牌推广行业产生了深远影响。他倡导的内容创意与商业转化的双向结合，推动了行业标准的升级。
凭借在商业模式、产品设计和市场营销上的持续突破，诺浩传媒与多家国内外知名企业达成了长期战略合作，并获得了多项业内大奖。更重要的是，朱克诚通过自己的实践经验，为行业培养了一批专业的内容营销人才，为行业的可持续发展奠定了坚实基础。
“商业的最终目的是回归人本。无论是产品，还是传播方式，只有真正触动人心的内容，才能在市场中立于不败之地。”朱克诚表示。
结语：从未停止的创新脚步
在专访的最后，朱克诚与记者分享了他的未来展望。他认为，技术的变革将继续驱动传媒和娱乐行业的深刻变化，而全球化背景下的文化碰撞与融合也将带来无限可能。
“创新是一个过程，而非终点。我们需要时刻准备好迎接新的挑战。”朱克诚说道。
从一个传媒人到行业领军者，他的故事不仅是个人成就的体现，更是中国文化传媒行业蓬勃发展的缩影。（编辑：张晓）
