演出伊始，在“引路人”邱思婷的琴声与古戏楼的锣声中拉开帷幕，北方昆曲剧院演员刘亚琳、丁珂带来《牡丹亭·游园》选段，婉转的水磨腔勾勒出杜丽娘的“旖旎春愁”，为演出奠定东方美学基调。随后，邱思婷以芭蕾身姿演绎“入梦的杜丽娘”，与昆曲小生李豪合作《牡丹亭·惊梦》双人舞——足尖轻跃间复刻“梦中情缘”的缠绵，将芭蕾的轻盈与昆曲的柔美身段相融，让经典唱词在足尖跳跃中焕发新生。戏楼的木质台板承载着昆曲的六百年古韵，也托举起芭蕾的轻盈，形成奇妙的视听叠印。
随后，《舞天渊》舞蹈团的年轻舞者带来《梦中的云》衔接古今，继续推动“时空流转”的节奏。带着神秘色彩萨蒂的《玄秘曲3首》则是对西方现代芭蕾的致敬，小提琴家徐文超、青年钢琴家潘云逸的现场演奏，和邱思婷在白纱轻绕足尖点地中表现出的婀娜多姿相得益彰，将梦境层层递进，西方芭蕾意象的表达方式，与东方昆曲含蓄的艺术呈现不谋而合，让“东西方对话”更显灵动。
德沃夏克《月亮颂》的旋律在著名大提琴演奏家朱亦兵的弓弦下深情流淌，古戏楼的声学特质让琴声如月光洒满每个角落。从古老的东方到西方，芭蕾双人舞《罗密欧与朱丽叶》
将上半场演出推向高潮，正乙祠戏楼特有的双层结构，为罗密欧与朱丽叶的阳台幽会提供了得天独厚的条件，邱思婷携哈尔滨芭蕾舞团首席主演黄百茂首次一起亮相，以古典芭蕾严谨的肢体语言和细腻炽烈的情愫还原莎士比亚名著中的经典场面，仿似四百多年前的汤显祖也正凝视着这场东西方爱情悲剧的浓烈化作足尖上充满情感张力的艺术表达，两位舞者的深情演绎赢得了观众热烈的掌声。
下半场以热烈的《卡门》开篇，邱思婷化身自由不羁的卡门，与黄百茂摇身一变演绎充满张力的双人舞。徐文超的弹拨、潘云逸的跳跃音符，将卡门炽烈性格渲染得淋漓尽致，古戏楼台板仿佛也因这激情而震颤。与上半场杜丽娘 “含蓄内敛” 的情思形成鲜明对比，爱情史诗的维度随之变得更丰富 —— 东方古典的 “柔” 与西方经典的“力”在古楼中碰撞出耀眼的火花。
女高音歌唱家柯绿娃带来的《哈巴涅拉》和《托斯卡》选段《为艺术，为爱情》，她的花腔女高音穿透戏楼穹顶，进一步加强了爱情的情感浓度。随后的《四季·春》三重奏，小提琴、大提琴、钢琴协奏如春日繁花绽放，旋律在正乙祠藻井间回旋，奏响生命与爱情的礼赞，以 “春日生机” 隐喻着爱情的美好与希望。
《梁祝·化蝶》将东方爱情绝唱推向巅峰。邱思婷与黄百茂的双人舞细腻缠绵完美演绎了“化蝶”的凄美，每一次指尖的轻触与足尖的点地，激情的旋转与托举都诉说着这超越生死的爱恋，如泣如诉，感人至深。
芭蕾影像《天鹅》则是现代艺术的实验性表达，大提琴家陈华超悠扬的琴声与邹浩川的影像交织，邱思婷的“天鹅”在虚实之间优雅游动，为人与动物和大自然之间的和谐共处增添了一份美好的致敬。
演出尾声“梦回正乙祠”，六花神在潘云逸钢琴独奏的德彪西《月光》中舞出朦胧意境，昆曲的水袖与芭蕾足尖共舞，西方的音乐与东方的戏曲共鸣。随着《彩云追月》的旋律悄然而至，当 “柳梦梅”手持画卷，在古戏楼中缓步探寻梦中人时，邱思婷扮演的“杜丽娘”还魂后从天而降，衣袂翩跹如落英，画卷与身影相映间，恰似跨越生死的梦境照进现实，让观众见证这场“生者寻梦、逝者还魂”的东方爱情传奇，堪称神来之笔，为“爱情叙事”画上温柔的句点。从戏梦变为现实。观众见证了一场跨越时空的 “爱情史诗” ，赋予圆满的情感意义，深深感受到爱的永恒力量。
演出结束后，著名作家虹影表示，邱思婷在正乙祠完成了一场关于“情”的考古，从昆曲杜丽娘到芭蕾朱丽叶，从卡门到祝英台，爱情模样在足尖流转，文明对话在古楼永恒。她不仅对演出表示盛赞，更披露邱思婷带伤创作的幕后故事：“她的腿曾长期受伤治疗，却仍以极致专业站在舞台上，这种对艺术的坚守令人动容。正乙祠的空间特质也让这场融合格外‘适配’，大舞台反而难出这种沉浸感。”
作为本次演出的特邀嘉宾，大提琴家朱亦兵以专业视角解读正乙祠的声学魅力：“正乙祠的木质结构是‘天然音响’，让器乐声与古楼、观众形成共振，这场演出最珍贵的就是‘人与空间的互动’。”邱思婷的芭蕾与昆曲融合，让正乙祠成为中华土地上的文化圣地，值得所有人来此感受艺术与历史的碰撞”。
意大利驻华大使赞叹到“我认为这场演出非常独特，它自然地将中国传统与西方经典佳作相融合。我觉得，这正是艺术应当传递的理念之一：艺术是不同事物间的对话。顺带一提，在意大利与中国之间，这种文化对话已延续了数百年，如今也依然在继续——我们是两个古老的文明，双方的文化合作成果斐然。因此，我们愿意全力支持西方文明与中华文明之间的这种对话。”
“今晚的演出编排为我们带来了一场真正的美好体验，中西文化的精妙结合传递出强烈的情感共鸣。而这类表演的核心，正是情感本身——以及如何用情感打动观众。情感能够跨越文化、跨越语言，今晚这场令人难以忘怀的演出，就印证了这一点。非常感谢邱思婷及其团队的付出与努力，这真是一个美好的夜晚。”
欧美同学会2005委员会理事王卫东评价到：“正乙祠的榫卯结构是宝贵的历史遗产，邱思婷则以‘脚踏中西文化’的创作，完美诠释了中华文化的智慧与灵魂。《彩云追月》的音乐与舞蹈结合更是出神入化，期待未来会有更多人走进正乙祠，感受这种文化盛宴。”
本次演出的主演邱思婷也在采访中向记者阐释了自己的创作初衷：“正乙祠三百多年的历史给了我独特灵感。我希望以西方芭蕾为表现形式，融入东方文化精髓。六百年的昆曲、五百的年芭蕾在三百多年的古戏楼的邂逅碰撞，是文明对话的生动实践。未来我愿继续通过这种碰撞，传递全球共同的爱与美好，推广中华文明的魅力。”
延续北方昆曲剧院党委书记孙明磊此前对正乙祠戏楼“见证多元艺术碰撞、传递独特艺术气息”的期待，本场“足尖上的情人”演出，再次以精彩的呈现呼应了这份期许，让古戏楼在东西方艺术的交融中，续写了属于当代的浪漫艺术篇章。
这场《足尖上的情人》虽已落幕，但正乙祠的木质台板上，永远留存着芭蕾的轻盈与昆曲的婉转，共同书写了一封献给世界的“时空情书“。
