2024年6月20,新加坡的中国文化中心里高朋满座。尊贵的客人们因为一场中国非遗艺术展——“宝相映辉·热贡艺术唐卡精品展”相聚在一起。
这次展览由爱慕美术馆承办,新加坡中国文化中心、黄南州热贡文化生态保护区管理委员会联合主办,北京国韵书画艺术研究院、同仁市罗藏旦巴热贡神艺文化艺术研究院、爱慕股份有限公司协办。
一件件精美绝伦的唐卡珍品,在展厅灯光下熠熠生辉、引人驻足,向来宾们讲述着来自中国藏民族的古老故事,也向世界传递着吉祥如意的美好愿景。
一、带着对“非遗”的热爱远赴狮城
这是爱慕美术馆首次出海展出——历经数月准备,又不远万里、从北京飞赴狮城筹备,最终得以向世界完美呈现中国热贡唐卡艺术。一路走来,完全是出于对传统非遗文化的热爱。
此次出海的热贡唐卡艺术,是藏民族传承千年的绘画艺术,也是中国国家地理标志保护产品。其题材内容涉及藏民族的天文历史、政治文化、社会生活、医学药典和史诗等诸多领域,被称为藏民族的“百科全书”,具有重要的文化价值和艺术价值。
热贡唐卡来自中国青海省黄南州同仁市。“同仁”在藏语中即称为“热贡”,译为“梦想成真的金色谷地”。黄河在此迂回弯转。它既是江、河之源,又是中华文明的重要发祥地之一。
这些唐卡的绘制,多用金、银、珍珠、玛瑙、红珊瑚、绿松石、翡翠等天然矿物宝石研磨成粉,又经过传统的配色工艺秘诀调和制作成颜料,再运用高超的着色渲染技巧,烘托出作品中神圣的精神氛围。这套工艺让唐卡历经数百年岁月的洗礼,依然保持着艳丽的色彩。
本次展览展出的是两代中国工艺美术大师启加与罗藏旦巴父子的80余幅珍品。他们来自青海省黄南藏族自治州同仁县尕沙日村的一个唐卡世家。这个家族被称为“神画师”家族,有着近600年历史。
从家族第一代师祖降央贡却青佩开始,传至罗藏旦巴为第十四代传承人。家族内部口传心授,绵延有序,保持着世界上唯一完整的唐卡传承法脉谱系。历代传承人中,名师辈出,多人曾担任历代班禅大师的专属画师和侍读经师。
做为第十三和十四代传承人,启加和罗藏旦巴均在年少时就入寺庙为僧,并师从家中长辈学习唐卡艺术。出师后,他们数十年如一日,日出而画,日落而息,在青藏高原极地气候的艰苦条件下,深怀虔诚敬意,以心灵的感悟绘画,不断打磨、创新自己的技法,为我们诠释了一种人生可以抵达的永恒境界。
他们的作品构图繁密饱满,线描劲逸流畅,细腻臻于极致;一些细节之处尽管目力难及,但依然纤毫毕现,观时需持放大镜,方才能够清晰欣赏。可谓远观气势恢宏,近察繁复华丽,极为立体地呈现了“圣人圣境”。
爱慕美术馆被他们人生和作品中的纯粹、坚守与美打动,也希望能尽一份绵薄之力,与世界分享、传递和守护这份美好。
二、曾致力传承昆曲、苏绣,链接敦煌
爱慕品牌与中国传统艺术的渊源由来已久,这份守护传统文化的责任感也由来已久。
爱慕股份有限公司成立于1993年,是知名的中国品牌企业,专业从事高品质贴身服饰及其用品的研发、生产与销售。公司总部位于中国北京市朝阳区,旗下共有4家国家高新技术企业, 300余家分公司。
2009年,爱慕新加坡分公司成立,经过将近15年的深耕,目前在Takashimaya百货及MBS商场已经布局了6家销售渠道,聚焦于服务本地和周边国家中高端消费客群。同时,以新加坡为中心,投资了爱慕日本工作室、爱慕纽约工作室、爱慕迪拜和爱慕越南分公司。逐步打造爱慕的海外版图。
品牌旗下的爱慕美术馆设立于北京和苏州,运营十多年间,打造了艺术生活品牌AimerArt,主办多次爱慕艺术季。
其中有三件事情,标志着爱慕品牌对中华优秀传统文化比较重要的三次传承与创新——
全面修缮苏州昆曲传习所旧址,并在此基础上成立“爱慕游园惊梦昆曲体验馆”;携手敦煌艺术和工艺美术设计研究专家常沙娜先生,成立“爱慕皇锦-传统图案研究与应用中心”;在北京成立以苏绣为主的“爱慕工坊”。
成立于1921年的苏州昆曲传习所,自成立之始,就肩负着通过培养新的表演者来保持昆曲这一剧种活力的使命。作为世界非物质文化遗产昆曲的唯一物化保护基地,苏州昆曲传习所旧址占地面积1343平方米,建筑面积574平方米,是一座淡雅精致的明式风格建筑,分为门厅、第一进厅堂、中庭、第二进厅堂和花园五部分。
2010年,在昆曲传习所旧址上,爱慕采用传统工艺对其进行了全方位修缮,成立了“爱慕游园惊梦昆曲体验馆”。漫步馆内,步移景异,园趣和曲韵融为一体。
体验馆通过剧目开发、对外演出及昆曲体验等服务,持续探索昆曲的当代保护、传承与创新。体验馆的所有演出均为公益演出,也是对昆曲传习所精神的一种延续。2016年,时任联合国秘书长潘基文参观体验馆并欣赏了昆曲表演,感受到了昆曲古朴典雅的魅力。
2017年,“爱慕皇锦-传统图案研究与应用中心”成立。做为专业学术研究机构,中心聘请了敦煌艺术和工艺美术设计研究专家常沙娜先生为顾问。中心的图案研究方向一是来自故宫博物院藏品的宫廷图案,二是来自敦煌研究院敦煌洞窟的珍贵壁画及造像。
爱慕希望借此契机,深入研究整理“敦煌图案”,尽力延续这一文化瑰宝的艺术生命与艺术价值,也期待在不远的将来,通过系统性地挖掘、整理与研究中国从魏晋南北朝至唐宋乃至明淸的宫廷服饰图案、敦煌服饰图案和色彩体系,最终建立起中国自己的、适合中国人肤色的服饰色彩体系。
爱慕一直在文化传承的路上马不停蹄。就在“爱慕皇锦-传统图案研究与应用中心”成立的第二年,以苏绣为主的非遗文化技艺传承工作室“爱慕工坊”也在北京爱慕时尚工厂落成。作为提供高品质生活方式的体验型工坊,“爱慕工坊”通过对传统手工刺绣进行创新,牵动产品研发、定制服务以及工业旅游项目,并将逐渐拓展为非遗文化“产学研”基地。
三、以展览不断向传统学习和致敬
做为爱慕旗下最重要的艺术机构,爱慕美术馆一直对社会和人文保持高度关注,有意识地通过大力推广文化与艺术,倡导东方美学与国际潮流的融合创新,引领时尚生活方式,为更多的社会公众分享多元文化、思想火花与艺术之美,同时也服务于政府与社区,推动文化艺术的普及。
自成立以来,爱慕美术馆举办了上百次展览,因满怀着对传统工艺和工匠精神的敬佩之心,所以活动中也屡屡对传统文化表达关注和致敬——
自2009年起,爱慕美术馆每年都会举办1-2场非遗文化展览,历届展览曾展出过苏州玉雕、核雕、缂丝、御窑金砖、蜀锦、刺绣等优秀传统艺术。
在2020年第二届爱慕艺术季上,爱慕美术馆携手徐冰。其《背后的故事——春山访友图》做为爱慕美术馆藏品长期展陈。《背后的故事》做为徐冰自2004年之后最重要的创作系列,以极强的反差性而闻名。作品正面是光影塑造出的传统古典山水,而背面则是枯树枝、废塑料、旧布头等日常废料组成的现代装置,正反面形成强烈对比。其中蕴含着徐冰对传统与当代关系的思考,以及在前后两个世界中发现和解构的真相。
2021年第三届爱慕艺术季,正值苏州昆曲传习所成立100周年。爱慕特邀约24位中国当代女性艺术家,在苏州爱慕昆曲体验馆举办“美,用经历去创造——昆曲专题女性艺术家邀请展”,将有着600年历史的昆曲艺术精粹与当代美学融合在一起。不同媒介、不同形式、不同含义的当代艺术作品,与传统的园林空间与昆曲文化氛围形成碰撞,向传统文化致敬的同时,又以创新的形式真诚地探讨:美可以存在于自然、艺术、思想、理想、行动、希望以及任何事物中,每个人对美的观念都是由其个体经历所创造的。
何为美?
爱慕通过几十年来的每一次创新,每一次躬身入局,每一次活动和展览,扎实地交出了自己的答案。
早在1993年创立之初,爱慕就把“创造美,传递爱”做为自己的使命。31年过去,这份爱以及对美的追求从未消逝。
这一次,爱慕带着具有千年历史的热贡唐卡首次出海,来到狮城,与更广阔的世界分享自己在这项中国古老艺术中的新发现:美,可以既古老又创新;而穿越时间的美与人生,应当具有信念感。
这次展览,于爱慕,是一个崭新的起点,预示着更激动人心的新旅程。爱慕品牌和爱慕美术馆真诚地希望借由这次展览,向更多的朋友展示古老东方美学的魅力,展示中国传统文化和艺术之美,为中华文明与各国文明美美与共、和合共生尽一份力,并向世界传递吉祥如意、热爱和平与共谋发展的美好信念。
