2024年8月12日晚，中国漫才组合“肉食动物”在东京文京市政厅（Bunkyo Civic Hall）大演出厅，成功带来“漫在东京”中文漫才公演。上千人的剧场内，笑声不断，这也是中文漫才首次登陆日本剧场舞台。
近一个半小时的演出，6段漫才，“肉食动物”经过一年多的创作与认真准备，在海外演出的舞台上进行了全新的尝试。他们不仅在擅长的短剧漫才中加入了游戏、互动和伏线回收等以前未曾尝试的元素，还首次试验了话艺漫才，即不做任何事先设定的“情景”，所有内容都通过对话展开，对演员的文本和表演能力提出了更高要求，两人共同为海外华人观众奉献了一场高水准的演出。
用中文呈现漫才崭新风格
“真是一句一个梗，上一句还没笑完，下一个梗又抛过来了。”“他们的风格就是不讲道理，真笑到离谱”“还是熟悉的肉食，太好玩了”……在表演中，“肉食动物”大木和晃晃配合默契，段子内容一如既往充满天马行空的想象和意想不到的反转，观众们迅速被带入他们用语言和肢体动作构筑的“场域”，爆笑整场，结束后很多观众仍意犹未尽。
许多人第一次认识“肉食动物”，是通过《脱口秀大会》第四季。当时，他们凭借一段调侃《白雪公主》的表演迅速走红。晃晃那个时候扮演“白雪公主”，以其可爱的胖子形象和300斤的体重引发观众爆笑。而大木则以一本正经的瘦高个形象进行吐槽。
5年前，晃晃还是一名游戏制作人，而大木则从事设计工作。热爱喜剧的两人也曾各自尝试单口喜剧，遇到创作瓶颈时决定尝试漫才，没想一试成功。
彼时国内表演漫才的人很少。尝试过漫才表演的人，都说漫才很难。曾有人总结说，“漫才的笑点相对来说比较‘无厘头’，需要快速爆发，在节奏紧凑的表演和对话中抛出一个一个‘脑洞’，这往往并不符合中国观众的习惯，从而有些‘水土不服’”。
然而，线上综艺节目为漫才的国内发展按下了快进键。而肉食动物因其独特的表演风格显得格外突出，一跃成为观众心目中的“中国第一漫才组合”。不少观众正是通过肉食动物了解到漫才。大木和晃晃也在观众的反馈中不断尝试，逐步找到了更适合中国观众的独特语言节奏。起初，“肉食动物”的表演偏向于漫才原有的快节奏。然而，他们很快意识快节奏要求观众高度集中注意力，这已经不易，而当观众好不容易抓住了笑点，却必须立即收住笑声，否则就会错过下一个。于是，他们在表演中开始故意加入停顿，给观众情绪释放的时间。
此外，肉食动物还在创作中特意加入了许多中国文化元素，比如创作水浒三国的内容，或是加入对当下生活与热点的思考。晃晃对记者表示：“我们在创作的时候会先考虑有个主题，一些传统文化加入便于观众更好地理解，更贴近我们的生活和传统文化，我们也想让业内人看到，我们至少在做一些不一样的东西。”
探索中文漫才更多可能，将中文喜剧带给全球华人
在5年前，肉食动物刚成立时，两位演员就曾经梦想“总有一天要把中文漫才演进东京！”在当时，中文漫才几乎没有可学习的素材，晃晃和大木天天在网上搜索日本“三明治人”“NON STYLE”“东方收音机”等漫才组合的表演译制视频，考据漫才的创作手段和包袱形式。
但如今，肉食动物隐隐已在中文创作漫才的过程中找到了一条独特的、被观众接纳的道路。“把中文漫才演进东京”也不仅仅是对过去梦想的实现，更是一个优秀组合对自己跨文化创作成果的验证。喜欢他们的观众说：“肉食动物的表演有种将文字具象化的奇妙魅力。”这种评价不仅是对他们创作力的肯定，更是对他们表演形式的一种高度赞赏。两人通过丰富的经历和独特的创作手法，持续为观众描绘出一个又一个属于他们的奇妙世界。
大木和晃晃也始终怀揣着探索中文漫才更多可能性的心态，期待找到新的突破。他们不仅致力于创作全新的内容，还希望将中文漫才带到更多国家和地区，与更多观众分享他们的创作，感受中文喜剧的魅力。不久的将来，肉食动物也将开启自己第二个专场的演出计划，他们又会给观众带来怎样的惊喜，值得期待。
