当庄重古琴邂逅灵动电子，当千年阮腔融入现代声景，我们所聆听到的，远不止是音乐的融合，更是一场跨越时空的对话。在科技浪潮奔涌的今天，非遗音乐的传承正迎来前所未有的契机。
《保护非物质文化遗产公约》明确将音乐列为非物质文化遗产的重要领域，以此促进其传承和发展，并确保这些珍贵的传统技艺和文化表达方式能够与当代社会相融合。
一个关键的命题也随之浮现：如何让非遗音乐的内在魅力契合当下，叩击当代人心？答案就藏在从“传承保护”到“创新转化”的实践之中。
近期发布的《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十五个五年规划的建议》提出，推进文化和科技融合，推动文化建设数智化赋能、信息化转型，发展新型文化业态。同时，业界专家进一步强调，创新从未脱离传统内核，而是在传承精髓的基础上，以现代人喜爱的方式加以呈现。
华为音乐一直深耕非遗音乐领域，不断探索传统文化与现代科技的融合之道，近年还推出了“非遗寻音计划”，系统性地挖掘、整理并数字化保存蒙古长调、侗族大歌、昆曲等千年瑰宝，让非遗声音被完整记录，让尘封的旋律在数字世界获得新生。
在此背景下，华为音乐联合中国唱片集团以中国非遗乐器为主体，推出一张集非遗、融合、创新于一身的试音专辑。据介绍，该专辑力邀古琴演奏家赵晓霞、阮咸演奏家冯满天、二胡演奏家马向华、古筝演奏家苏畅奏响千年遗韵，更有刘思军作曲、庞岩及江松松等顶级音频工程师加盟，共同重塑非遗音乐的现代听觉盛宴。
一场名为“幻境”的非遗音乐之旅正式启程。
在作品《炫》中，二胡千回百转的音色，与弦乐组的绵密、铜管组的辉煌交织激荡，背景中低沉的鼓点则铺陈出厚重的底色，共同构筑了一个层次丰富、动态磅礴的声场；在作品《曙光》里，乐音初起，宛如光的低语，从千年阮咸的腹腔中吐纳而出。每一个音符都如同凝结的曦光，轻点耳畔，那些极弱的乐句，则如同破晓的耳语，宛若置身在寂静的旷野，等待晨光润泽；在另一首还未公布名字的神秘作品中，古琴的吟唱如同深山幽泉般低鸣，与SoulSpeak极具科技感的实验电子乐律动交织，用户如同身处两个与众不同的空间，极具个性又十分契合。《幻境》既保留传统音乐的韵味又符合现代审美，让非遗音乐在多元艺术融合中绽放出别样的光彩。
值得注意的是，科技对于非遗音乐的赋能，不仅在于内容生产与创作，还在于还原出真实的乐器声。这对音频播放设备有着极高的要求，既要保证各层次清晰表达又使整体浑然天成，是音乐作品意境表达过程中关键的一环。
搭配华为FreeBuds Pro 5悦彰耳机卓越的音频解析力，实现端到端的高保真传输。它们能呈现大鼓与SubBass的深沉下潜，带来层次丰富、力道十足的低音表现；也能捕捉阮的独特声线与纯净混响，使耳朵沉浸于细腻音色之中；更可清晰再现每一根琴弦的振动、每一次指法的变化，细腻地品味到古琴的每一个细节。华为音乐每首歌还能体验“超高清音频”或“空间音频”，将与FreeBuds Pro5悦彰耳机联合带来真实、澎湃、沉浸的聆听感受，共同重塑着用户与音乐内容深度对话的连接方式。
不难发现，古韵新声系列专辑《幻境》的诞生，是非遗音乐与现代科技的“双向奔赴”。作为民族文化的活态载体，非遗音乐曾主要依赖代际间的口传心授来实现“记忆解码”；而今，借助先进的数字采集、多媒体记录与云端存储技术，我们得以实现对非遗音乐的高质量还原、永久性保存。
这不仅是简单的数字化存档，更在于用技术激活了非遗音乐内在的创新基因。它赋予古老音律以当代化的表达形式，使其跨越地域与代际的隔阂，走进更广阔的公众视野，尤其是年轻一代的审美语境。
《幻境》专辑将于11月底正式发布，期待共同见证这场传统与未来的听觉对话，让瑰丽的非遗音乐无界绽放。此外，鸿蒙5及以上版本华为音乐全新升级了“音乐厅”页面，携手国内外顶尖音乐厂牌与机构，持续上线高品质音乐专辑，内容覆盖古典、流行、爵士等多种风格，让多元的音乐能量充盈用户的生活空间。
