《烂柯山》又名《马前泼水》，是昆曲老生行当的保留剧目，是昆曲表演艺术家计镇华的代表作，承载着北方昆曲剧院“出人、出戏、出精品”的68年艺术坚守。《烂柯山》的剧情以西汉名儒朱买臣的人生起伏为主线：寒夜苦读的穷书生坚守初心却遭妻子崔氏嫌弃，崔氏因不堪清贫执意“逼休”，直至朱买臣衣锦荣归，“覆水难收”的结局成为封建时代人性与命运的深刻隐喻。
北方昆曲剧院院长杨凤一曾言，这出戏的传承是“守根脉、展新姿”的实践。它既保留着昆曲声腔格律的典雅，又通过当代视角赋予角色更细腻的情感层次——正如剧中那袭“富贵衣”，不仅是穷生的标志性装扮，更藏着对“贫与富”“离与合”的深刻隐喻。
在本次演出中，第32届中国戏剧梅花奖获得者、一级演员袁国良将饰演朱买臣一角。作为计镇华的弟子，他承恩师真传，更在传承中注入巧思。为塑造好朱买臣的“穷生”形象，他将生活细节融入程式：冷时夹臂瑟缩、饿时捂腹难耐、被嫌弃时勾颈垂首的颓唐，连走路都带着“腿软鞋拖”的落魄质感，让人物从出场即立住根基。不仅如此，其在“雪樵”一折的创新尤为亮眼：与恩师计镇华共同设计的“抢背”“吊毛”“跪步”等技巧，赋予文戏“武唱”的张力——风雪中踉跄拾扁担的狼狈、大风里几乎栽倒的踉跄，每一个动作都在诉说角色的无奈与坚守。而“逼休”中的“三笑”，从假笑的难以置信到皮笑肉不笑的试探，再到见银锭后爆发式抬头的绝望，层层递进的表演曾打动梅花奖终评现场的专家与观众。
饰演崔氏的于雪娇，则完成了从闺门旦到“正旦偏泼辣旦”的精彩跨越。这个与朱买臣“平分秋色”的角色，既要展现嫌贫爱富的嚣张，又要刻画悔悟疯癫的崩溃。在《烂柯山》的演出中，于雪娇摒弃了以往的温婉范式，用夸张却精准的身段与唱腔塑造人物：“逼休” 时的泼辣步态里藏着对贫困的怨怼，“痴梦”中疯态的程式化表演里透着悔恨，“泼水” 时卑微哀求的眼神中满是绝望。2012 年随梁谷音学戏时打下的功底，让她在两种行当风格中自如切换，将崔氏从“嫌”到“悔”的心理轨迹演绎得入木三分。
据正乙祠戏楼负责人刘礼霞介绍，北方昆曲剧院始终肩负着传承“燕赵悲歌”特色的使命。《烂柯山》的打磨，既有剧院上下调整档期、优化舞美的倾力支持，更有“荣庆学堂”挖掘传统剧目的深厚积淀。与南方昆曲细腻婉约的艺术风貌截然不同，此次《烂柯山》登临正乙祠，将令观众看到生旦对手戏的张力，更能感受北方昆曲刚健激越的声腔与家国悲情的题材特质。同时，在演出结束后，袁国良、于雪娇将现场开展签名、合影活动，与观众近距离交流。
当朱买臣的无奈与崔氏的悔恨在戏楼中交织，当昆曲的典雅程式遇上现代审美的共鸣时，此次演出便不仅是对昆曲经典的致敬，更是传统艺术在当代舞台的生动实践。8月22日，让我们共赴这场昆曲之约，在水磨调中读懂百年传奇，在方寸舞台上见证人性光辉。
