舞动如流水，青瓷流转茶香溢；婚俗礼仪中，畲族风情扑面来；针线穿梭里，粤绣勾勒盛唐梦；酒醅翻腾时，慕萨莱斯技艺焕新生。一场以非遗为魂、舞蹈为媒的文化盛宴，正在天山脚下悄然开启。
9月5日，《新民族舞大会》第二季第六期如期播出。节目以“非遗造梦”为舞蹈创作主题精选龙泉青瓷烧制技艺、畲族婚俗、粤绣、慕萨莱斯酿造工艺四项非遗代表，打破传统纪实框架，以现代舞台为画布，以舞蹈语汇为笔墨，进行了一场大胆而精彩的艺术创作。从而在舞台上成功构筑了一个连接历史与未来、技艺与情感的文化场域，为四项国家级非物质文化遗产赋予了全新的生命力，深刻诠释了“创造性转化、创新性发展”的生动实践。
舞台虚实结合，赋能千年艺术表达
在舞蹈《沁骨》中，青瓷素雅，曲声婉转，舞者化身片片茶叶，在龙泉青瓷之中随着“水流”的变化而晃动舒展。舞者的舞步让茶意瓷韵交织，舞出了唯美，将瓷之润、茶之香这种难以视觉化的感官体验，转化为可触可感的动态画面，完成了从“工坊”到“殿堂”的艺术升华。
舞蹈《沁骨》
叙事创新，古老智慧照见当代精神
舞台的光影设计为非遗舞蹈提供了创作条件。以畲族婚俗为创作灵感的舞蹈《畲・传奇》严谨依照“定亲、迎亲、成亲、回门”的仪轨进行编排，通过舞台调度和情景演绎，将一场完整的民族仪式浓缩于几分钟的舞蹈叙事中，使其超越了单纯的民俗展示，成为一曲对生命礼赞和家族伦理的颂歌。
舞蹈《畲・传奇》
舞蹈《酿》的创作灵感来自于新疆慕萨莱斯酒，整支舞的创编极具哲学思辨色彩。舞蹈以“醉·文化记忆之朦胧” “融·古今交融之火花” “醒·文化自信之觉醒”为三重乐章，运用灯光、音乐与舞者情绪的层次变化，生动隐喻了一项千年技艺从尘封记忆到活化重生，最终升华为民族文化自信的完整历程，展现了非遗深厚的当代价值。
舞蹈《荔绣长安》
意境交织，微观叙事展现宏大历史
非遗粤绣的舞蹈呈现则更具有艺术故事性。舞蹈《荔绣长安》采用“戏中戏”的双重叙事结构，一方面绣娘绣郎飞针走线的匠心坚守，另一方面是通过绣品及荔枝舞出的盛唐风华与爱情传说，使“针线意境”与“历史意境”的完美交融，让观众仿佛透过绣娘之手，窥见了岭南手工艺的生机与浩瀚历史想象的交汇，展现了中华文明深厚的文化底蕴。
梦之所起，亦是未来所向
《新民族舞大会》第二季此次的“非遗造梦”之旅证明，非遗的保护与传承不仅在于原生态的记录，更在于面向未来的创新。通过舞蹈舞台的艺术化提炼、现代化表达和情感化链接，古老的非遗项目得以突破时空限制，触达更广泛的受众，特别是年轻群体。
节目成功地将四项非遗从“技艺”的层面，提升至“文化” “美学”和“精神”的高度，编织了一个既属于民族文化记忆、也属于未来创新可能的精神之梦。这不仅是“文化润疆”工程的丰硕成果，更是坚定文化自信、建设中华民族现代文明的一次有益探索。
